No ha sido un Anochecer de un día agitado sino un amanecer, atardecer y anochecer de una laaaaaaaaarga semana y como si fuera poco, la entrada que estaba haciendo para esta sección despareció entre los fragores de las novedades de Blogger.
Me gustaría decir que fue producto de algún bit torcido pero, la verdad, es que eliminé el borrador y no me di cuenta hasta que quise terminarlo. Bueno, a nadie le importan mis tonterías y supongo que a nadie le hubiera importado ese post porque hablaba de una película de esas que mejor olvidar: Sargent Pepper's Lonely Hearts Club Band, algo que calificaron como El peor musical de la historia de Hollywood y que se estrenó en 1978 con la producción de Robert Stigwood y la dirección musical de George Martin.
Allí, los protagonistas son todos personajes de canciones varias: Lucy, Mr.Mustrad, The Henderson, Mr.Kite, Strawberry, Maxwell y claro, Billy Shear y la banda completa. Está protagonizada por los Bee Gees y Peter Frampton (las estrellas pop de ese momento) y también "actuan" Steve Martin, George Burns (el único que habla, el resto canta todo el iempo), Earth Wind and Fire, Billy Preston, Alice Cooper y en un apoteótico final, decenas de invitados se unen para cantar.
La melange es realmente increíble: Peter Allen, George Benson, Keith Carradine, Donovan, José Feliciano, John Mayall, Robert Palmer, Wilson Pickett, The Pointer Sisters, Helen Reddy, Johnny Rivers, Sha-Na-Na, Connie Stevens, Tina Turner, Johnny Winter, Alan White, amigos de los Beatles, músicos de la época y todo el staff de la RSO Records, la compañia de música de Stigwood.
Algunas cosas quedaron y debo pedir disculpas por mostrarlas:
--Ahora, ya no tengo tiempo de pensar algo nuevo y la verdad, tampoco tengo ganas. Tal vez, podría hacerme el gracioso y mostrar un video de los Beatnix, un grupo australiano que dice ser un tributo y que cantan Stairway to heaven compitiendo con la blasfemia de los hindues cantarines; tal vez, como contrapartida, podría mostrar una versión instrumental de Stairway to heaven con Jimmy Page, Jeff Beck y Eric Clapton tocando juntos como en la época de los Yardbirds o curiosear un poco por la red y encontrar un disco adjudicado a The Quarry-Men y grabado en Liverpool en abril de 1960 donde puede escucharse a John, Paul, George y Stuart Sutcliffe haciendo algunas de sus primeras escaramuzas con el grupo que en pocos meses sería formalmente llamado The Beatles:
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Así que al final, me decidí por poner una película que gracias a Google Videos podemos ver y descargar completita:
-- Publicado por VRedondoF para MODERNA el 6/29/2008 06:59:00 AM
Zippy Zapping vuelve con la crisis económica y las medidas del Gobierno, la nueva palabra creada por la ministra Bibiana Aído, el Congreso del PP y cómo no, la espectacular Eurocopa que está realizando nuestra selección nacional. --------
-- Publicado por VRedondoF para ZIPPY ZAPPING el 6/28/2008 01:30:00 AM
El efecto fotoeléctrico es un fenómeno muy popular en física, especialmente porque fue gracias al cual Einstein ganó el premio Nobel de física en 1921 (y no por la teoría de la relatividad, como muchos piensan.) Se trata de una de las formas en las que la luz interactúa con la materia; en particular, cuando incide un haz sobre un metal, algunos electrones son emitidos, con diferentes energías. El fenómeno ya había sido observado en 1839 por Becquerel, pero no fue hasta fines del siglo XIX y los primeros años del XX que se comenzó a estudiar en profundidad.
Un metal puede ser pensado como una serie de núcleos que tienen electrones a su alrededor. Los electrones que estén más lejos del núcleo se podrán mover prácticamente libremente; estos son los electrones que transmiten la corriente eléctrica, por ejemplo. Sin embargo a estos electrones les falta un poco de energía para poder salir del metal y esta energía puede ser provista por un rayo de luz. La peculiaridad de los experimentos que se realizaron a fines de 1800 es que no respondían a las predicciones teóricas y no había forma de salvar estas contradicciones; fue este simple experimento el que desató, años más tarde el Clásica Vs. Cuántica, con Einstein como uno de sus propulsores.
La luz puede ser pensada como una onda que se propaga, al igual que el movimiento de la superficie del agua luego de arrojar una piedra sobre ella. Este movimiento tendrá dos características fundamentales: la amplitud y la frecuencia; es decir que tan alta es la onda y que tan seguido se producen. En el caso de la luz, la amplitud determina lo que se llama Intensidad. Clásicamente lo que se pensaba era que las ondas podían entregar energía a los electrones del metal paulatinamente, hasta que alcanzaran el nivel suficiente para ser desprendidos de la superficie. Esto quiere decir que cuanto más intensa fuera la luz, los electrones arrancados deberían poseer más energía (deberían haber recibido más energía del rayo luminoso.) Sin embargo experimentalmente se observó que la energía de los electrones eyectados del metal era independiente de la intensidad de la luz que recibían, pero que variaba con la frecuencia.
En este momento es cuando entra en juego la teoría de Planck de radiación de cuerpo negro. Planck había propuesto que la energía de una onda no dependía de su amplitud, sino más bien de su frecuencia y que era directamente proporcional una con otra. Einstein tomó este hecho y elaboró su teoría encima de él. Lo que propuso fue que la luz que llegaba al metal, tenía una dada energía, que dependía de su frecuencia (equivalentemente de su color, o longitud de onda), que le podía entregar TODA su energía a los electrones, pero no una parte, y que el electrón no podía acumular esa energía que recibía: o era liberado o no pasaba nada. De esa forma fue que surgió la cuantización de la energía y de las ondas de luz: se puede pensar que la luz son pequeños paquetes (fotones) que al impactar contra un electrón le ceden o toda su energía o nada. Si esa energía fue suficiente para el electrón escapar del metal, podrá ser detectado, más aún, la energía con la que saldrá es directamente proporcional a la frecuencia de la onda que incidió. Además se observa que la intensidad de la luz, sólo contribuye al número de electrones que son liberados por segundo, pero no a su energía.
Fue por este trabajo que Albert Einstein ganó el premio Nobel de física en 1921; muchos suelen cometer el error de pensar que la Relatividad fue la teoría que le valió el premio. También se suele pensar de Einstein como un científico completamente opuesto a la mecánica cuántica y a la probabilidad (basta recordar la frase "Dios no juega a los dados") mientras que, por este y otros trabajos, se lo puede considerar como uno de los padres fundadores de la cuántica. También cabe destacar el gran paso intelectual que dio Planck, científico que en general queda relegado al momento de la divulgación, al estudiar la radiación de cuerpo negro y su interpretación.
Más Información | Wikipedia (en Inglés) y (en Español) Libro | Robert Eisberg, Fundamentos de Física Moderna
-- Publicado por VRedondoF para CIENCIA el 6/27/2008 11:28:00 PM
El pasado día 19 se inauguraba oficialmente el nuevo museo de BMW, en Munich. El acto estuvo presidido por el CEO (presidente) de la marca, Norbert Reithofer, quien hizo los honores a Eberhard von Kuenheim, el que fuera presidente en 1.973, fecha en que se inauguró el museo originario. El museo tiene una extensión de 4.900 metros cuadrados, lo que le convierte en uno de los museos del automóvil más grandes del mundo.
Las espectativas de la marca hablan de más de 400.000 visitantes al año, lo que supone un incremento de 150.000 respecto del anterior. El museo abrió sus puertas a los visitantes el Sábado 21, día que aprovechó Eduardo Grande – entusiasta de la marca – para visitarlo, y a quien tengo que agradecer la colección de fotografías del museo que tenéis a continuación.
Pero lo primero es ver un vídeo en el que se muestra de manera resumida todo lo que esconden las entrañas del museo.
Ventana externa
A continuación tenéis una selección de las fotografías extraídas del post original de bmwfaq, que os aconsejo visitar para ver la colección completa a mayor resolución acompañada de una completa descripción.
Bill Haley (William John Clifton Haley) (pronunciado hay-lee) fue un músico estadounidense, uno de los fundadores del rock and roll. Nació en Highland Park, un barrio de Detroit, el 6 de julio de 1925 y murió en Texas el 9 de febrero de 1981
Hay quienes datan el origen del rock and roll en 1954, con el trabajo discográfico de Bill Haley y su grupo "Bill Haley and the Comets", evolucionando desde el country y el rockabilly, así como desde el rithm and blues, especialmente con Crazy Man Crazy (1954) y su gran éxito Rock Around The Clock (1955), una reinterpretación del clásico de Jimmy Myers y Max Freedman, y que ya había sido grabado en 1952 por Sunny Dae & His Nights.
A diferencia de la mayoría de las grandes estrellas del rock and roll, Bill Haley realizó importantes giras por América Latina que tuvieron una gran influencia en la difusión del nuevo estilo. En 1958 debutó en Buenos Aires (Argentina) y en 1960 en Ciudad de México (Teatro Follies) y el interior, donde fue todo un éxito.
Grabó varios discos en español durante su estancia en México, con los que comenzó a promover un nuevo ritmo que finalmente desplazara al Rock & Roll, el Twist, estilo musical que entró pisando fuerte en 1962. Entre sus discos de Twist se encuentran La Paloma y Florida Twist. El Twist, vino a marcar el fin de la era del Rock & Roll original e inalterado (1955 a 1961). En 1964 el grupo Británico los Beatles (más la gran ola inglesa que les siguió), vino a desplazar al Twist, o sea que el Twist reinó únicamente por dos años.
El gran mérito de Bill Haley y sus Cometas es que comenzaron a tocar música de rock unos tres años antes que Elvis Presley, Little Richard, Jerry Lee Lewis, Paul Anka, Fats Domino, Buddy Holly, Chuck Berry, Bo Diddley o los Platters. Resulta difícil determinar quien fue el "Padre" o fundador del Rock & Roll, lo que si se puede asegurar, es que Bill Haley y su banda fueron auténticos pioneros del género.
Este artículo trata específicamente de esta banda de rock and roll. Véase Bill Haley para información biográfica sobre el propio Haley.
Bill Haley y sus Cometas (nombre original Bill Haley & His Comets) fue una banda estadounidense de rock and roll creada en 1952 que continuó hasta la muerte de Haley en 1981. La banda, también fue conocida como Bill Haley and The Comets y Bill Haley's Comets u otras variaciones similares, fue uno de los primeros grupos de músicos blancos en tocar rock and roll atrayendo la atención del público de su país y de todo el mundo hacia ese nuevo estilo musical, de origen afroamericano. El líder del grupo, Bill Haley, había sido previamente un intérprete de música country & western (folklore blanco). Después de grabar en 1951 una versión country del tema "Rocket 88" (una de las canciones consideradas como iniciadoras del rock and roll), cambió su estilo para adoptar el nuevo sonido que terminaría llamándose unos años después rock and roll.
Si bien varios de los Cometas se volvieron famosos, Bill Haley permaneció como la estrella. Con su rulo sobre la frente y la banda con trajes de etiqueta y su comportamiento enérgico sobre el escenario, fueron considerados en su tiempo tan revolucionarios como Los Beatles o Los Rolling Stones en la década del 60.
Luego de la muerte de Haley, no menos de seis grupos diferentes se han formado bajo el nombre de Cometas, todos ellos reclamando para sí ser la histórica continuación de aquel que dirigía Haley.
La banda se inició con el nombre de Bill Haley and the Saddlemen (trad: Bill Haley y los Hombres Montados) (c.1949-1950) y realizaba música country, ocasionalmente con algún aire de blues. Muchas de las grabaciones originales de la banda no fueron lanzadas hasta los años 1970 y 1980, destacándose entre ellas "Rose of My Heart" y "Yodel Your Blues Away".
A ellos se sumó poco después un bajista, inicialmente [[Al Thompson, puesto que luego fue ocuado sucesivamente por Al Rex y Marshall Lytle.
En los primeros años grabaron bajo distintos nombres, como Johnny Clifton and His String Band y Reno Browne and Her Buckaroos (pero Reno Browne, una estrella de la época nunca participó del grupo).
Haley adoptó el naciente estilo del rock and roll al grabar en 1951 una versión del tema "Rocket 88" de Ike Turner, previamente grabado por Jackie Brenston. Al año siguiente grabaron un tema rhythm and blues de los años 40, "Rock the Joint". Ambas canciones (la primera tanto en la versión de Haley como de Brenston) están entre las candidatas a ser consideradas como la primera grabación de rock and roll.
El nuevo estilo llevó a cambiar el nombre de la banda en 1952, adoptando Bill Haley y sus Cometas debido a la similitud entre el apellido del líder del grupo y el famoso cometa Halley[1]
Con el nuevo nombre la composición del grupo era: Haley, Grande, Williamson y Lytle. Grande usualmente tocaba el piano en los discos pero en los conciertos optaba por el acordeón, debido a la mayor facilidad para transportarlo. Poco después de renombrar la banda, Haley contrató su primer baterista, Charlie Higler, pronto reempalzado por Dick Boccelli (AKA Dick Richards). Durante este tiempo, la banda no tuvo una primera guitarra permanente, contratando a veces músicos para las grabaciones, o tocando a veces él mismo o Williamson.
El Rock Around the Clock y el estallido del rock and roll[editar]
En 1953, Haley tuvo su primer éxito nacional con una canción de su coautoría (con Marshall Lytle) titulada "Crazy Man, Crazy", una frase que Haley dijo oía decir a su público adolescente. "Crazy Man, Crazy" fue la primera canción de rock and roll en ser televisada por una cadena nacional cuando fue utilizada ese mismo año como banda de sonido de un programa de televisión protagonizado por James Dean.
Inicialmente "Rock Around the Clock" fue un éxito modesto. En su momento fue mucho más importante fue "Shake, Rattle and Roll", grabado a comienzos de 1954, con el que vendieron un millón de copias, anticipando el estallido que la banda protagonizaría al año siguiente.
A fines de 1954, Haley grabó un nuevo hit, "Dim, Dim The Lights". Estos éxitos impulsaron a algunos DJs, entre ellos Alan Freed, a redescubrir y difundir anteriores grabaciones de la banda, entre ellas "Rock Around the Clock".[2]
El 25 de marzo de 1955 se estrenó la película Semilla de maldad ("Blackboard Jungle", cuya traducción textual es Jungla de Pizarrones), en la que Bill Haley y sus Cometas interpretan Rock Around the Clock como primera escena. El impacto fue masivo en todo el país: el tema se convirtió en Nº1 en los charts estadounidenses y se mantuvo en ese lugar por ocho semanas. Era la primera canción de rock and roll en hacerlo.
Los movimientos acrobáticos de Ambrose al tocar el saxo y Lytle montando el contrabajo como si fuera un potro, fueron marcas personales de la banda en sus presentaciones en vivo. A fines de 1954, Haley y sus Cometas aparecieron en un film corto titulado Round Up of Rhythm, tocando tres temas. Se trata de la primera película de rock and roll.
En 1955, Lytle, Richards y Ambrose abandonaron la banda debido a una disputa salarial y formaron su propio grupo, The Jodimars. Haley contrató nuevos músicos para reemplazarlos: Rudy Pompilli en saxo, Al Rex (quien había estado en los Saddlemen) en contrabajo, y Ralph Jones en batería. Además Franny Beecher, quien había venido siendo primera guitarra en las grabaciones se convirtió en miembro permanente de la banda. Esta integración del grupo se volvió aún más popular y es la que aparece en las películas que se filmaron en esos años.
Otros éxitos de Los Cometas fueron "See You Later, Alligator", "Don't Knock the Rock", "Rock-a-Beatin' Boogie", "Rudy's Rock" (el primer éxito totalmente instrumental del rock and roll) y "Skinny Minnie".
En 1956, Bill Haley y sus Cometas tienen importantes roles en dos de las primeras películas de largometraje de rock and roll: Rock Around the Clock y Don't Knock the Rock.
Bill Haley y sus Cometas comenzaron a ver cierta pérdida de popularidad entre 1956 y 1957, desplazados por la imagen más sexual y salvaje de músicos como Elvis Presley y Little Richard, que comenzaron a dominar las listas de difusión (de todos modos el cover de Haley de "Rip It Up" de Little Richard, superó en ventas a la original).
Después del éxito de "Skinny Minnie" en 1958 Haley comenzó a encontrar dificultades para alcanzar nuevos éxitos. Ello contrastaba con el éxito internacional de la banda. En la gira por Gran Bretaña de 1957 la banda fue virtualmente asaltada por miles de fans en la Estación Waterloo de Londres, hecho que los medios titularon como La Segunda Batalla de Waterloo. Manifestaciones similares se produjeron en las giras de 1958 por Australia y Argentina.
En 1960 la banda tuvo su último hit en Estados Unidos, con la versión instrumental de "Skokiaan". A partir de entonces fracasan varios intentos del grupo para reactualizar su presencia, debido a lo cual se volcaron hacia el mercado internacional, donde continuaban siendo una banda líder en las preferencias juveniles.
En 1961-1962, Bill Haley y sus Cometas (así, con el nombre español que utilizaban en América Latina) firmaron con el sello mexicanoOrfeon Records y obtuvieron un inesperado hit con "Twist Español", un tema cantado por la banda en español en ritmo de twist, que se encontraba de moda en ese momento. El single se convirtió en el más vendido de las historia mexicana con "Florida Twist".
Aunque Chubby Checker y Hank Ballard fueron los creadores de twist, en Mexico y América Latina, Bill Haley y sus Cometas fueron proclamados los Reyes del Twist. Gracias al éxito de "Twist Español" y "Florida Twist", entre otros, la banda se mantuvo al toe de las listas en México y América Latina durante los años siguientes, difundiendo rock and roll en español y con sonoridad latina. Fueron los animadores de una serie de TV llamada 'Orfeon a Go-Go'. Haley, quien hablaba con fluidez el español, grabó varias canciones en español. Incluso hubo cierta experimentación para fusionar ritmos latinos como la balada, "Jimmy Martinez", grabada sin los Cometas.
En 1966, los Cometas (sin Bill Haley) grabaron un álbum para Orfeon como músicos de sesión de Big Joe Turner, quien siempre fue un ídolo de Haley; sin embargo no realizaron ninguna interretación cojunta de "Shake, Rattle and Roll".
En 1967 Haley, sin los Cometas, grabó en Phoenix, Arizona un demo de una canción country llamada "Jealous Heart" acompañado por una banda de mariachis, en un estilo similar a "Jimmy Martinez" y el posterior "Rock on Baby". Ninguna grabación sería lanzada en los siguientes treinta años.
Para fines de la década del 60 Haley y los Cometas eran considerados viejos. Pese a ello la popularidad de la banda nunca decayó en Europa, por lo cual el grupo firmó un lucrativo contrato con Sonet Records de Suecia en 1968, donde grabaron una nueva versión del "Rock Around the table" convirtiéndose nuevamente en hit.
En 1969 en los Estados Unidos, el promotor Richard Nader lanzó una serie de conciertos de revival de rock and roll, con bandas de los años 50 y 60. Uno de los primeros fue Bill Haley, en el Madison Square Garden de Nueva York, donde recibió una ovación de ocho minutos y medio con el público de pie. Unas semanas después grabaron el álbum en vivo Bill Haley's Scrapbook, em el club Bitter End de Nueva York.
Después de 1974 Haley tuvo problemas de impuestos en Estados Unidos, que lo llevaron a actuar sólo en Europa y a realizar una gira por America del Sur en 1975. En 1974, la versión original del "Rock Around the Clock" volvió a ser hit en Estados Unidos debido a su inclusión el las películas American Graffiti y Happy Days.
En febrero de 1976, el saxofonista de Haley y su mejor amigo, Rudy Pompilli, murió de cancer después de dos décadas de carrera con los Cometas. Haley continó realizando giras durante el año siguiente pero su popularidad comenzó a decaer nuevamente y su presentación en Londres de 1976 performance recibió malas críticas de los medios. Ese año el grupo grabó un nuevo álbum, R-O-C-K. En 1977 Haley anunció su retiro y se radicó en México. De acuerdo con su biógrafo John Swenson, Haley tenía un pacto con Pompilli por el que si uno moría el otro se retiraría.
Los Cometas por su parte continuaron con sus presentaciones. En 1979, Haley fue persuadidol para volver a tocar en una gira europea, y para ello renovó casi completamente a los Cometas, la mayoría británicos. Haley apareció en muchos shows de TV y en la elícula 'Blue Suede Shoes', filmada durante uno de sus conciertos en Londres en marzo de 1979. Durante la gira Haley grabó varios tracks que se incluirían a fin de año en el álbum Everyone Can Rock & Roll, el último suyo con grabaciones originales antes de morir.
En noviembre de 1979, Haley y los Cometas tocaron para la reina Isabel II, momento que él consideró de de mayor orgullo de su vida. Fue su última presentación en Europa.
En 1980 la banda realizó una gira por Sudáfrica pero la salud de Haley ya era débil y le fue diagnosticado un tumor cerebral. La gira fue muy cuestionada por los medios pero sus grabaciones en Johannesburg lo muestran animado y con una buena voz.
Haley canceló varias presentaciones y volvió a su casa de Harlingen, Texas donde murió mientras dormía como consecuencia de un infarto el 9 de febrero de 1981.
Dos meses después Bill Haley & sus Cometas volvieron a ubicarse en los charts británicos con "Haley's Golden Medley", un single en 45 con un compilado de sus éxitos, que llegó al puesto 50 pero no fue lanzado en Estados Unidos.
En 1987, Bill Haley fue incluido en el Salón de la Fama del Rock. En aquella época las bandas de soporte no eran incluidas. Esa política cambió luego y también se ha solicitado la inclusión de los Cometas. Bill Haley y sus Cometas han sido incluidos también en el Salón de la Fama del Rockabilly. En julio de 2005 los miembros sobrevivientes de los Cometas originales reresentaron a Haley cuando Bill Haley y sus Cometas fueron incluidos en el Hollywood RockWalk, una ceremonia en la que también estuvieron presentes sus segunda esposa y su hija menor. Los Cometas grabaron las palmas de sus manos en cemento y se dejó un espacio en blanco para Haley.
Más de 100 músicos tocaron con Bill Haley & sus Cometas entre 1952 y la muerte de Haley en 1981. Muchos de ellos se hicieron favoritos de los fans.[3] Varias intentos de reorganizar a los Cometas fueron intentadas en la década del 80, incluyendo una organizada por Joey Welz, quien formó parte de la banda brevemente en los años 60 y otra organizada por un imitador de Elvis Presley llamado Joey Rand (este grupo perdió luego un juicio sobre el derecho a usar el nombre de Cometas).
En 1987, músicos que tocaron con Haley en 1954-1955 formaron Los Cometas y aún siguen realizando presentaciones. Han grabado media docena de álbums para pequeños sellos en Europa y Estados Unidos. Este grupo se ha presentado también como Bill Haley's Original Comets (Los Cometas Originales de Bill Haley), y en algunos casos, cuando el uso de la denominación "Cometas" se encuentra en disputa, como A Tribute to Bill Haley (Un Tributo a Bill Halley) y The Original Band (La Banda Original). La integración básica de este grupo desde 1987 a mayo de 2006 es Marshall Lytle (bajo), Joey Ambrose (saxo), Johnny Grande (piano), Dick Richards (batería) y Franny Beecher (guitarra). El cantante británico Jacko Buddin acompaña al grupo durante las giras europeas, mientras que Lytle se encarga de cantar en Norteamérica.
Otros dos grupos reclaman para sí el nombre de Bill Haley's Comets y han realizado extensas giras por Estados Unidos de los años 80. Uno de ellos está liderado or John "Bam-Bam" Lane, baterista de la banda entre 1965-68. El otro está encabezado por Al Rappa, quien tocó el bajo con Haley intermitentemente entre 1959 y 1969. Ambos reclaman el mismo nombre. Este conflicto se remonta a la época en la que ambos estaban juntos y ganaron el juicio contra Joey Rand en 1989.
En marzo y julio de 2005, el ya mencionado grupo Los Cometas, integrado por miembros de la banda de 1954-55, realizarn importantes conciertos en Nueva York y Los Angeles organizados por Martin Lewis como parte de las celebraciones por el 50º aniversario del rock and roll con motivo respectivamente de la proyección de la película Blackboard Jungle (Semilla de maldad), y del éxito de "Rock Around the Clock" llegando asl top del ranking. El 6 de julio de 2005, durante un concierto en Hollywood, The Comets fueron acompañados en el escenario en una canción por Gina Haley, la hija menor de Bill Haley y en marzo fueron acompañados por John W. Haley, el hijo mayor de Haley.
El 2 de junio de 2006 murió Johnny Grande, tecladista de los Cometas originales (1954-55) y fundador de la banda. Poco después Franny Beecher, el guitarrista, con 85 años, anunció su retiro. Los tres Cometas restantes (Lytle, Richards y Ambrose) continuan con la banda.
El 18 de febrero de 2007 murió John "Bam-Bam" Lane[4] pero su grupo los Bill Haley's Comets se espera que seguirán actuando.
Bill Haley & His Comets grabaron numerosos singles y álbums. La siguiente lista incluye solo lanzamientos originales y no incluye compilaciones o relanzamientos.
Thirteen Women (And Only One Man in Town)/(We're Gonna) Rock Around the Clock (Decca 29124) - "Rock Around the Clock" fue inicialmente lanzado como Lado B
1962 - Twistin' Knights at the Roundtable (live) (Roulette SR-25174)
1962 - Twist Vol. 2 (Dimsa 8275)
1962 - Twist en Mexico (Dimsa 8290)
1963 - Bill Haley & His Comets (compilación de tracks inéditos) (Vocalion 3696)
1963 - Rock Around the Clock King (Guest Star 1454)
1963 - Madison (Orfeon 12339)
1963 - Carnaval de Ritmos Modernos (Orfeon 12340)
1964 - Surf Surf Surf (Orfeon 12354)
1966 - Whiskey a Go-Go (Orfeon 12478)
1966 - Bill Haley a Go-Go (Dimsa 8381)
1968 - Biggest Hits (regrabaciones con tracks originales) (Sonet 9945); liberado en Inglaterra como Rock Around the Clock (Hallmark SHM 668) y en Norteamérica como Rockin' (Pickwick SPC 3256)
1968 - On Stage Vol. 1 (vivo) (Sonet SLP63)
1968 - On Stage Vol. 2 (vivo) (Sonet SLP69)
Estos dos álbums han sido denominados de muy diversas maneras, incluidos por Janus Records como el set del álbum-doble, Razzle-Dazzle (Janus 7003).
1970 - Bill Haley's Scrapbook (live) (Kama Sutra/Buddah 2014)
Como ha sucedido con Elvis Presley, Los Beatles y otros músicos de rock, existe una gran cantidad de material grabado que no fue editado en su momento y que ha venido siendo lanzado luego de la muerte de Haley. Mucho de este material son grabaciones de música country, aunque ocasionalmente han aparecido tracks de los años 50 y 60. Desde los años 90 varios sellos europeos han editados temas de Haley inéditos.
Entre los descubrimientos más notables están:
Varias grabaciones de transmisiones radiales de 1946 realizadas por Haley con los Down Homers (editado en 2006);
Una gran cantidad de grabaciones country-western hechas por Haley entre 1946-51, antes de formar los Cometas (muchos editados por primera vez en 2006);
Un concierto de abril de 1955 concert en Cleveland, Ohio que incluye la primera grabación conocida del "Rock Around the Clock";
Un concierto rgrabado en la gira a Alemania de 1958;
Una transmisión radial grabada durante la gira de 1957 a Australia;
La banda de sonido de la película de 1958 Here I Am, Here I Stay y del film corto de 1954 Round Up of Rhythm;
Grabaciones inéditas de 1969 de las sesiones del Bill Haley's Scrapbook en el Bitter End;
Dos versiones de "Flip Flop and Fly" de las sesiones de 1968 en United Artists;
Discusiones de estudio y tomas alternativas de 1979 de las sesiones para grabar Everyone Can Rock and Roll;
Demos y grabaciones alternativas de Decca y Warner Bros. en el período 1958-1961, y de otros sellos de mediados de la década del 60;
Dos transmisiones de 1962 para la Radio de las Fuerzas Armadas.
Un cierto número de grabaciones inéditas existe en poder de colleccionistas privados, incluyendo grabaciones privadas de conciertos realizados entre 1960 y 1970. Hasta el presente no se han descubierto versiones alternativas de los temas más famosos de Haley, como "Rock Around the Clock" y "Shake, Rattle and Roll".
Varios miembros de los Cometas han publicados sus propios singles y álbums luego de la muerte de Haley.
La reunión de los Cometas de 1981-82 grabó el single de 1982, Bring Back the Music/The Hawk Talks (Music City Records). Los músicos participantes incluyeron a Franny Beecher, Al Rappa y Joey Welz. Welz luego lanzo un single sobregrabando dos demos de Haley usando en la ocasión a un grupo que dobló a los Cometas.
La version de Bill Haley y sus Cometas de Joey Rand grabó un álbum en la década del 80.
La version de Bill Haley y sus Cometas de John Lane grabó un álbum en vivo al comienzo de los 2000, junto con un single de Navidad.
La version de Bill Haley y sus Cometas de Al Rappa grabó varios tracks con Joey Welz.
Los 1954-55 Comets (también autodenominados como The Original Comets) grabaron seis álbums desde 1993:
"Haley's Golden Medley" - (edición póstuma de "Rock Around the Clock", "See You Later Alligator", "Shake, Rattle and Roll" and others) # 50, UK, 04/1981
Bill Haley y sus Comets también alcanzaron éxitos en América Latina durante el período 1961-1966 como "Twist Español", "Florida Twist" and "Land of 1000 Dances"."Chick Safari", una grabación de 1960, alcanzó el puesto No. 1 en la India. El single "Florida Twist" y el LP Twist alcanzaron el puesto No. 1 en México.
-- Publicado por VRedondoF para MODERNA el 6/28/2008 08:14:00 AM
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